Cos'è
Un viaggio nella profondità del pensiero musicale: il concerto si apre con l’ultima sonata di Beethoven, l’Op.111, scelta per celebrare il bicentenario della sua scomparsa.
Una pagina estrema, quasi metafisica, che sembra interrogare il limite stesso del suono: l’Arietta conclusiva, con i suoi celebri trilli sospesi, apparve ai contemporanei come un varco verso l’inesprimibile.
Il percorso si addolcisce nelle pagine più intime e raffinate di Brahms, dove la scrittura pianistica diventa confessione lirica: chiaroscuri, nostalgie trattenute, poesia.
In questa atmosfera di contemplazione si inserisce il Preludio religioso di Rossini, sorprendente per la sua essenzialità meditativa. Un ponte ideale con Beethoven: due sguardi diversi, ma entrambi rivolti verso una dimensione interiore, silenziosa, quasi ascetica.
Il culmine arriva con le due composizioni lisztiane.
La trascrizione dell’Isoldens Liebestod da Wagner è un’ascesa lenta e luminosa, dove il pianoforte si fa orchestra, respiro, dissoluzione. Una delle più alte sintesi romantiche di amore, morte e trasfigurazione.
Poi la scena si accende: la Ballata in Si minore di Liszt racconta il mito di Hero e Leandro, trasformando la leggenda in un dramma sonoro di slanci, tempeste e abissi emotivi. Una narrazione musicale che vibra di passione e destino.